想重新整理網站內容時，赫然發現部落格人氣最高的是好久以前寫的ARTEZA的心得文。

我就當大家最喜歡看的是各種畫具介紹（當然也可能是對於ARTEZA這新品牌的各種疑惑想從這得到解答）今天就來介紹一下我的常用畫具清單吧。

透明及不透明水彩

這一類其實比起色鉛筆，算是我最常使用的上色工具。我記得自己年幼蹲畫室畫圖時，當時練習都是考試導向，因此每次總是鉛筆素描、水彩和水墨這樣輪著練習。那時最討厭的媒材其實就是水彩，因為比起拿起來就能作畫的筆類工具，水彩還多了一個控制水份的技巧。

印象中我從來沒在水彩這項目拿過高分，甚至助教還曾經跟我說過：「你的素描能畫這麼精細，水彩沒有道理做不到。」但當時的我從來沒有成功過，最後還因為大學念了語言科系後封筆很長一段時間。

不過生命會發生的事情總是讓人想不到，幾年前我又提筆作畫，並且從那一刻開始，我知道水彩是我生命中的Destiny，儘管我曾經放棄了很長一段時間，但他又在一個完全想像不到的時間點回到我生命。

學生時期我用的水彩主要是韓國SHINHAN（新韓）及學生等級的Winsor&Newton（溫莎牛頓），兩個在我封筆後分別送給我當時的家教學生以及姪女。前幾年在法國，當時苦無顏色較全的水彩，直接在亞馬遜下了俄羅斯White　Night（白夜）使用至今日。

嚴格來說我算是很喜歡這個品牌表現的顏色，和我學生時期曾使用的水彩相比，確實白夜已可以說是初階的專業等級。加上比一般的塊狀水彩來的大塊（一般多為半塊，白夜36色全部直接給你一整塊，有時填充還凹凸不平，讓人有種買到賺到的興奮感(?)）且顏色鮮艷、明亮，非常適合畫植物和食物。網路上有許多試色的影片，在這裡就不浪費大家時間，有興趣的可以瀏覽我網站上一些作品，看畫成成品有可能的成果。

另外，很難跟大家解釋到底為什麼我的顏料會長得這麼豪放不羈，因為本應該是塊狀顏料們但其中有個CERULEUM BLUE就是不受控制，沾了水後怎麼都不願意再回到塊狀。尤其我這幾年走跳了許多不同國家，每每把這盒水彩帶在身上這個顏色就會放飛自我，也成了所有顏料裡唯一一個即將見底的孩子。（我曾看過許多和我用同品牌的畫師，似乎他們這個顏色也有相同不願回到固體的固執，購買前還請大家要三思。）

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出外隨身的話我還有一個Daler-Rowney的12色塊狀水彩，相較之下真的個頭小很多，是我在英國念書時某次想畫聖誕卡給親友，情急之下購入的。相較於白夜的明亮和鮮豔，這品牌的水彩稍微「沉」了一些，兩灶比較就很明顯的看出顏色比較沒這麼亮眼，不過我在作畫時偶爾還是會拿這裡的顏色來彌補其他水彩顏料的不足。至於髒亂的部分就沒有什麼填充技術不佳或是顏料本身凝固的問題，單純就是我個人做畫習慣不好罷了．．．

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說了這麼多總算到不透明水彩，我想多數人可能小時候對於水彩的記憶就是【雄獅】王樣不透明水彩，我印象中許多顏色都偏螢光色，以至於高中用了透明水彩畫風景和靜物時內心有了很大的衝擊，發現：「原來水彩也可以這樣啊～」

我是又開始拿畫筆才知道不透明水彩是真真實實的存在，英文叫Gouache，但這又有分能沾水的或是壓克力的顏料兩種，所以在國外購買時最好還是要看清楚以免買到跟想像不同的產品。

我當時看了很久，有鑑於第一次買ARTEZA的使用心得不錯，加上當時也看了無數YouTube上的試色影片，去年封城時決定買一組來玩玩。

其實若想要很厚實，Gouache是可以像壓克力顏料直接不加水就使用的（通常這樣的話水杯裡的水大概只有洗筆的功能）。我因為太習慣透明水彩的作畫方式，還是會把它當作透明水彩這樣使用，只是水量減少。顏色不足的部分也會混著白夜或其他品牌一起使用。現在作畫沒有年少時考試的壓力，也就沒有甚麼規則可言，只要能畫出心裡喜歡的作品，怎麼樣都是好的方式。

基本上我對ARTEZA的不透明水彩顏料的評價也不錯，唯一讓我最頭痛的就是顏料外包裝的顏色標示和真實的顏色差異非常大，就算我有顏色卡也常常會找不到那個顏色。因此我從網路影片上學到把顏料點在外包裝上，使用時卻時就少許多翻找和比對的時間。

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再來我還有一組台灣ＵＭＡＥ（奧馬）的馬卡龍色水彩，這品牌有個很出名的口袋水彩，當時回台本來想兩個都收，不過評估後發現使用頻率應該不會太高因此放棄口袋水彩。

我原以為奧馬的這組是不透明水彩，但翻到顏料管上「透明水彩繪具」幾個字心頭真的是一震，我個人都把它當成不透明水彩使用就是了。但究竟水彩透不透明，主要就是含有各種粉的比例來決定，太科學的部分這裡恐怕也無法多談，畢竟我只是一個不怎麼求甚解的業餘插畫創作者，一個說不好造成大家誤會我是會自責的。

最後，許多插畫家的畫作有種顏色較為溫潤的感覺，主要就是在顏料中再加上了白色或是米色，因此白色我就不惜成本的直接買一條條大條的溫莎牛頓。反正總是要混色的，就讓它混個徹底吧 (?)

各種筆類工具

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我是個對水彩筆不會太執著的人（其實對顏料好像也不會(?)），因此我幾乎是完全沒有想要碰動物毛筆的念頭。我想這和個人習慣比較有關係，譬如我很少畫大圖，通常作畫是細節比較多，也就是人工製成的筆相對之下比較符合我的要求。因此在台灣我通常是去美術社買普通價位的水彩筆，在英國的話多半是直接上Jackson’s買他們家自己出的水彩筆。

我多數使用圓筆，而且尺寸通常非常小。如我先前提到的，我比較習慣做小圖及細節，目前手邊最大的就是12號筆（甚至還沒用多少次），真的和當年畫風景及靜物有很大的差異。

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代針筆的部分就是Uni-ball的一整組，其實我非常少用代針筆，因為和我現在作畫的習慣以及創作的作品不是很相容。但有時想畫一些比較多筆觸的畫或是打稿，代針筆就是很有力的媒材。

作畫時為了不傷紙張多半會用軟橡皮，我現在用的品牌是捷克KOH-I-NOOR的。使用這牌子沒有特殊的原因，單純就是比較便宜，因為比起溫莎牛頓或是輝伯，這品牌在英國的價位可說是物美價廉。

打稿或速寫筆就是一般的鉛筆和自動鉛筆。一樣的，這部分我通常也沒有品牌迷思，手邊有什麼就用什麼，甚至最近比較少用自動鉛筆的原因只是因為筆芯快用完了不想買lol （打到這邊不知道大家會不會覺得我這個人有點荒謬lol）削鉛筆器也是只要能削尖就是好工具，因此常常換，甚至超市隨便買一個一鎊我也是甘之如飴。特別想分享的是我會把削鉛筆器和屑屑們集中在京都念慈庵喉糖的罐子裡，不但方便攜帶也不會撒的整個包包都是～

白色Gel Pen的部分我就會稍微執著一點，因為試過一些英國坊間文具店自己出的便宜筆，發現實在不太行，直到用到Uni-Ball Signo的筆後，我才知道真正的白該是什麼樣子。這個我通常拿來點作品需要加強白色的部分，譬如甜點上的糖霜，一樣的，有興趣可以在我的網頁上看看我之前畫過的甜點，應該就能明白我在說什麼了。

調色盤和速寫本

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終於到了本篇分享文的最後了！

調色盤的使用很多都是個人習慣，我個人喜歡顏料在瓷器上的感覺，而且相對塑膠材質，瓷器洗後不會卡顏色，所以我常會把家裡不用的盤或碟子拿來當成自己的調色盤。之前超市有小碟子特價，我買了許多點心和醬料的碟子，同事以為我是要豐富用餐的品質，沒想到是全部都拿來放顏料～

速寫本一樣是ARTEZA（這牌子是不是可以考慮讓我代言一些產品lol），我一開始是買長型，尺寸較小的，但就算我平時圖畫的不大，小尺寸還是有點限制了我的想像，沒過多久我又買了方形的速寫本。兩本速寫本的紙質和我之前買過的水彩紙很相似（或是一樣），不過我猜應該是用有紋路及滑面的水彩紙裁切成的速寫本，因此每次翻頁都有不同排列組合，譬如粗糙&粗糙、粗糙&滑面、滑面&滑面及滑面粗糙．．．這樣隨興的排列組合其實有時候會讓我有點困擾，不過如果只是速寫或練習，基本我就不會要求太多了。

最後給大家看一下速寫本的使用狀況，可惜粗糙及滑面紙質拍不太出來．．．若對於分享的內容有任何的疑問，都歡迎跟我討論喔 🙂